Семнадцатый день рождения Ларк начался неплохо: она написала идеальную песню для выступления с группой, а впереди свидание с обаятельным Алеком. Но во время романтической прогулки по озеру все рушится. Малышка Аннабель, у которой Ларк когда-то была няней, начинает тонуть неподалеку. Нырнув за девочкой, Алек ударяется головой о камень. Аннабель или Алек — Ларк может спасти только одного. Она делает выбор, и с этого момента реальность раскалывается надвое.

Сатирический роман Марка Твена «Янки из Коннектикута при дворе короля Артура» — одно из первых литературных произведений о путешествиях во времени. Роман, изданный в 1889 году, повествует о приключениях предприимчивого американца из штата Коннектикут конца XIX века, необъяснимым образом оказавшегося в Англии VI века. Во время драки герой получает удар ломом по голове и теряет сознание. Очнувшись, он обнаруживает, что перенёсся в эпоху короля Артура и рыцарей Круглого Стола, — но не отчаивается. Неунывающему янки без труда удаётся занять место при королевском дворе в качестве волшебника, потеснив старого Мерлина. Используя свои знания науки, техники и истории, он начинает активно приобщать все слои средневекового общества к благам цивилизации: электричеству, телеграфу, газетам и многому другому. Удача сопутствует янки во всём, однако своей «волшебной» деятельностью он настраивает против себя церковь и рыцарство, и те объявляют ему войну… Книга проиллюстрирована работами Сергея Ярового. Об иллюстраторе: Сергей Яровой — художник-иллюстратор, член Международной Федерации Художников и Творческого Союза Профессиональных Художников. Окончил МГХИ им. Сурикова. Проиллюстрировал более 60 детских и подростковых книг. Работы художника находятся в частных коллекциях России, США, Австрии, Германии и Бразилии. Сергей Яровой регулярно участвует в российских и зарубежных выставках. В издательстве «Нигма» с иллюстрациями Сергея Ярового вышел роман Луи Буссенара «Похитители бриллиантов».

Коллективная монография посвящена актуальным проблемам когнитивной лингвистики, лингвокультурологии, этно- и психолингвистики, в ней описываются парадигмы проявления этноментального своеобразия в русской, адыгской, европейской и ближневосточной лингво культурах, формирующего толерантное поликультурное дискурсивно-коммуникативное пространство. Для лингвистов, преподавателей, бакалавров, магистров, аспирантов и всех интересующихся проблемами современного языкознания.

Лондон, 2012-й год. Главной героине почти 30 лет и она решает начать всё с абсолютного нуля. Она меняет семь работ, от домработницы и сиделки до барменши, учится законам выживания, открывает темные стороны большого города, находит и теряет друзей... А Лондон из места действия становится одним из действующих лиц. «Я проснулась лисицей» — это автобиографическая история о девушке, которая начинает всё с абсолютного нуля в Лондоне.

Глафира с четырьмя племянниками скрывается в деревне, где беглецов вряд ли смогут найти. Ей удается создать идеальную семью и дом, полный любви и гармонии. Но тайны прошлого и завистники могут разрушить всё. А тут ещё двое мужчин добиваются любви девушки, и выбрать между ними будет непросто.

Роман «Я буду скучать» — «история юных родителей и их старого ребёнка». У семнадцатилетнего Арыма редкое генетическое заболевание — синдром раннего старения, и выглядит он восьмидесятилетним стариком. Его родители очень молоды — мальчик появился на свет, когда им было всего по семнадцать лет. Но они самоотверженно борются за жизнь своего больного сына. История, на первый взгляд, очень печальная, но автор с юмором описывает самые тяжелые ситуации. Разве не прекрасна наша жизнь, несмотря ни на что? Что такое молодость на самом деле? И что же такое счастье? Об авторе: Ким Эран родилась в 1980 году в Инчхоне, окончила Национальный университет искусств, изучала театр и драматургию. Ее имя известно русским читателям по двум сборникам новелл «Женьшеневый вкус одиночества» и «Беги, папа», переведённым на русский язык. Перед вами первый роман писательницы, опубликованный в литературном журнале «Творчество и критика» в 2010-2011 годах. Перевод с корейского Александры Гуделевой и Сын Чжуён.

В книге рассматриваются вопросы сравнительного анализа языков программирования и конструирование компиляторов. Первая часть книги содержит обзор языков высокого уровня и связанных с их эволюцией технологий структурного, модульного и объектно-ориентированного программирования. Проводится сравнительный анализ языков, в том числе на основе объективных критериев, даются экспертные оценки. Вторая тема книги — конструирование компиляторов. Обсуждаются все элементы транслятора и этапы реализации языка от спецификации до формирования машинного кода. Книга адресуется студентам вузов, специализирующимся по компьютерным технологиям, программистам-практикам и всем, кто интересуется программированием. 2-е издание, исправленное.

Фудзивара-но Тэйка и его антология хорошо известны в Японии, несмотря на то что этот выдающийся поэт и филолог родился в далеком от нас 1162 г. Свою знаменитую антологию «Хякунин иссю» (Сто стихотворений ста поэтов) он составил в 1235 г. Это не единственная в Японии подборка стихов, составленная по такому принципу, однако сборник Фудзивара-но Тэйка — самый знаменитый из них. История рассказывает, что отобранные им стихи изначально были начертаны на бумажных ширмах сёдзи в доме тестя его сына. Дом этот находился в округе Огура, поэтому антологию Тэйка стали называть «Огура Хякунин иссю». Говоря о ста стихотворений ста поэтов японцы обычно подразумевают именно эту поэтическую подборку. Каждое ее стихотворение связано с предыдущим, в результате возникает эффект своеобразной поэтической беседы. Многочисленные комментарии к стихам сборника позволяют познакомиться с авторами включенных в него произведений. Хисикава Моронобу родился в 1618 г. в семье мастера по окраске тканей и к середине XVII в. стал знаменитым художником, гравером и одним из крупнейших мастеров стиля укиё-э. Его изящные рисунки, каждый их которых является маленьким законченным шедевром, придают этому сборнику японской поэзии особое очарование.

Японские сказки являются отражением того многоликого и самобытного мира, который японский народ создавал в течение многих столетий. Японская культура во многом развивалась под влиянием Китая и Кореи, однако процесс иноземных заимствований не превратился у японцев в слепое подражание образцам, а лег в основу новой своеобразной и неповторимой художественной традиции, которая творчески перерабатывала и переплавляла перенятое. Все это справедливо и по отношению к японским сказкам. Некоторые их сюжеты и мотивы можно найти в культуре Китая, однако в целом они совершенно самобытны. В них фигурируют звери-оборотни и демоны, появляющиеся из персиков дети и красавицы-принцессы, обезьяны-самураи и зайцы в кимоно, огромные жабы, говорящие черепахи, морские драконы еще множество различных странных существ. Вместе с тем, как и все сказки мира, японские учат добру и любви, умению сопереживать. Читать все эти истории, в которых жив дух классической старой Японии, необычайно занимательно. Художники укиё-э были яркими представителями самобытного японского искусства, возникшего в XVII в. Свои «Картинки изменчивого мира» они вырезали сначала на дереве, и это позволяло им тиражировать женские образы, бытовые сценки, изображения легендарных воинов и лирические пейзажи. Такие гравюры, над которыми трудились несколько мастеров прошлых веков, и украшают этот сборник японских сказок.

Японские пословицы являются уникальным источником информации о культуре этой страны. Они позволяют увидеть специфику жизни Японии прошлых столетий, совершить краткий и познавательный экскурс в ее историю, соприкоснуться с уникальными чертами быта. Разумеется, в книге даны не все японские пословицы, их в этой стране несколько сотен. Особенность этого сборника в том, что все его пословицы проиллюстрированы. Из комментариев к рисункам можно узнать к примеру, почему жившего в XII в. самурая Кадзивара Кагесуэ изображают с веточками цветущей вишни, кто такой бодхисатва Мондзю Босацу, чем прославились знаменитые братья Сого, как был убит военачальник Ёситомо, и почему его гибель стала в стране символом предательства. Для любого японца все эти персонажи близки и понятны. На картинках сборника мы видим персонажей, через судьбу которых раскрывается душа Японии, особенности менталитета ее жителей. Без знакомства с такими сюжетами трудно полноценно воспринимать многие произведения японской живописи или театрального искусства. Кёсай Каванабэ родился в 1831 г., в семье самурая. Он считается одним из самых знаменитых художников жанра «кёга» («сумасшедшие картинки»). Его рисунки, специально выполненные для этого сборника лаконичны, точны в деталях и полны юмора. В них можно увидеть ту классическую Японию, которой еще не коснулись ветры перемен, задувшие позже с Запада.