Альбом посвящен Санкт-Петербургу. Город, основанный царем-реформатором Петром I, не поменял свой облик и по сей день. Горожане и многочисленные гости Северной Пальмиры гуляют по тем же набережным, проспектам и улицам, по которым гуляли горожане XVIII — начала XX века. Переплет ручной работы. Натуральная переплетная кожа. Каптал из шелковых нитей. Ляссе шелковое. Обрез торшонированный серебряной фольгой. Украшение переплета: тиснение полиграфической фольгой, декоративное украшение переплета-репродукция старинных гравюр. Печать на холсте.

Не зря великого русского живописца Исаака Левитана называли «певцом русской природы». Он увидел сам и открыл зрителю особую способность природы — выражать чувства людей. Он сделал ее главной темой своего гениального творчества. Гениальный пейзажист Исаак Левитан уже с молодых лет определил свое творческое амплуа: русская природа с ее полутонами и оттенками. Художник как никто другой смог выразить ее обволакивающую красоту, которая виделась ему везде: в пасмурном дне, хмурых облаках, тихих перелесках, бесконечных полях и лугах. Художник открыл миру невыразимое очарование российской природы, перед которой «меркнут красоты заморских стран».

Коллекция Петера и Ирене Людвиг одной из первых в мире объединила в своем составе современные друг другу американское и советское искусство. В этом каталоге, изданном к одноименной выставке в Мартин-Гропиус-Бау, организованной к 30-летнему юбилею падения «железного занавеса», впервые сопоставлены живописные произведения из собрания Людвига, которые были созданы по разные стороны стены, разделявшей два лагеря. Это сопоставление показывает, как художники эпохи «холодной войны» реагировали на политические и эстетические вызовы времени и отражали разные представления о свободе человека и общества. В книге собрано около 150 работ таких художников, как Энди Уорхол, Илья Кабаков, Джаспер Джонс, Эрик Булатов, Джо Бэр, Виктор Пивоваров, Ли Лозано, Иван Чуйков, Джексон Поллок, Наталья Нестерова, Элен Франкенталер.

Настоящая книга представляет сборник избранных статей, написанных и опубликованных в течение последних 20 лет ведущим исследователем русского авангарда, кандидатом искусствоведения, главным научным сотрудником Третьяковской галереи Татьяной Горячевой. Казимир Малевич, один из величайших мастеров ХХ столетия, предстает в этой книге и как художник, создатель направления супрематизма и его программного произведения — знаменитого «Черного квадрата», и как философ, автор теоретических трудов, выстраивающих социоэстетическую утопию «мира как беспредметности». Творчество и философская концепция Малевича рассмотрены в контексте современной ему художественной жизни: источников и импульсов, параллелей, пересечений и соперничества с актуальными направлениями искусства того времени. Но Малевич не мыслил своей деятельности без создания школы — изобретенный им супрематизм нуждался в дальнейшем развитии и превращении в универсальную художественную систему, а для этого был необходим круг последователей. «Нужно вас вырастить, чтобы дальше можно было распространять дуб и дубки не разговорами, а семенами. А семена распространять по всему миру», — говорил он своим практикантам на занятиях. Становление школы супрематизма, создание группы «Уновис», попытки ее членов найти собственный путь в искусстве — все это стало неотъемлемой частью не только творческих судеб Малевича и его учеников, но и истории русского авангарда.

В книге «Страна Перемилово» художник Владимир Любаров в весёлой и ироничной форме рассказывает не только о деревне Перемилово, куда переехал в начале 1990-х годов. Читатель узнает и о предшествовавшем Перемилову «дачном» периоде в жизни его семьи — с щитовыми домиками и правилами поведения на знаменитых шести сотках. Увлекательно и трогательно художник повествует о домашних животных, сопровождавших его на жизненном пути. Вспоминает о дорожных приключениях на Ярославке — с гаишниками, привидениями и народными умельцами. А также с грустным юмором жалуется, что жизнь не позволила ему посетить Рай — деревню Рай в Костромской области, которую он мечтал увидеть. Ну вот пока не случилось, но зато он её как хотел, так и нарисовал! — «Портреты» этой и других российских деревень с удивительными, причудливыми и забавными названиями вошли в новую живописную серию художника. «Страна Перемилово» — это одновременно и сборник автобиографических рассказов, и полноценный художественный альбом. Большинство рассказов и картин публикуются впервые.

The books will showcase the best paintings and sculptures of the period and present rarely seen gems from provincial museums and museums of former Soviet republics. Each book opens with an expert article on the subject. Images are organised in chronological order, displaying a wide variety of artistic styles from Impressionism and Post-Impressionism to Socialist Realism, Severe Style and Neorealism.

Этот альбом живописи Сергея Анатольевича Фомичёва — свидетельство огромной любви автора к жизни, к природе, к людям. Кажется, в этом человеке уживается всё: и лесная тропинка, освещённая солнцем, и заросший пруд с карасями, и летние астраханские закаты, и зимняя скованность и оцепенение деревень, и бушующее море… Сергей Фомичёв — продолжатель русской реалистической школы пейзажа. В его работах угадываются мотивы прославленных мастеров, таких как Саврасов, Поленов, Левитан, Шишкин, Серов, Коровин. Каждый сюжет сопровождают краткое описание и авторские стихотворения, что позволяет ещё глубже проникнуть в мир художника и захвативших его чувств.

Горбатов Вадим Алексеевич (1940) — один из ведущих российских художников-анималистов, живописец, график, художник книги. Его творчество посвящено миру животных и проблемам сосуществования человека и дикой природы. Достоверность и убедительность работ художника — результат личных впечатлений и сотен натурных зарисовок. С охотниками, зоологами, кинооператорами он сплавлялся по тундровым рекам, ночевал у таежного костра, колесил на машине по степям и пустыням, побывал в самых разных природных зонах, от заполярных тундр Сибири и Аляски до тропических лесов Индии и Эквадора. Имя В. Горбатова хорошо известно не только в нашей стране, но и за рубежом. Он участник международных художественных выставок, о его творчестве публикуются статьи в зарубежных журналах, его работы включены в книги «300 лет анималистики» и «Современная анималистика», изданных в Великобритании. В. Горбатов постоянный участник международных проектов известного голландского фонда «Художники для природы». Он — член Cоюза художников России и общества «Художники дикой природы» Великобритании. Работы В. Горбатова хранятся в галереях, музеях и частных собраниях многих стран мира.

В альбоме собраны произведения огромного числа художников, работающих в жанре пейзажа — живая история искусства России. Любители живописи имеют возможность увидеть яркие примеры мастерства художников, оценить вклад каждого из них в живописное искусство.

Художник трудится во благо людей, открывая в полотнах свое представление о тонком мире человеческой души. Ведь был он талантлив, а значит, особенным образом видел мир вокруг и своим творчеством прославлял страну. Так отчего же художника… забывают?

На картине Александра Мясоедова «Карнавал в Риме» по главной улице города — виа дель Корсо — в маскарадных костюмах движется веселая толпа арлекинов, пульчинелл, коломбин, пьеро, адвокатов и других персонажей; все они кричат, танцуют, шутят, кидают друг в друга «конфетти», обсыпают мукой, бросают букеты цветов. С балконов и из окон домов за праздничным шествием увлеченно наблюдают многочисленные зрители, среди которых есть и наши соотечественники. В этой пестрой толпе не сразу разглядишь именитого участника, того, кому картина предназначалась, — наследника русского престола великого князя Александра Николаевича (1818-1881), будущего императора Александра II. Автор произведения — художник-любитель, отставной военный Александр Петрович Мясоедов в подписи посчитал важным указать свое воинское звание — капитан.