Каковы критерии выбора детского вокального репертуара? Как не повредить детскому голосу, а помочь ему развиться полноценно, привить любовь к классической музыке и академическому вокалу? Автор определяет, в чём заключаются основные задачи вокального воспитания детей. Важным результатом исследований автора становится отбор и распределение материала по этапам музыкального развития ребёнка, в соответствии с учётом детской физиологии, задачами бережного развития голоса и планомерного расширения исполнительских возможностей. Книга адресована преподавателям вокала, хормейстерам, родителям, чьи дети учатся петь, а также всем тем, кто интересуется вопросами детской вокальной педагогики.

Рекомендовано к использованию в учебном процессе в детских школах искусств методическим центром «Вокальное искусство» Дирекции образовательных программ в сфере культуры и искусства Департамента культуры города Москвы. Автор программ, Н. И. Полякова — преподаватель высшей категории ГБУДО г. Москвы «Детская музыкальная школа им. В. В. Андреева» и Института современного искусства, кандидат искусствоведения, руководитель экспертной группы по направлению «Вокальное искусство» Главной аттестационной комиссии по проведению аттестации педагогических работников государственных образовательных учреждений, подведомственных Департаменту культуры города Москвы. В издании представлены общеразвивающая программа, разработанная в соответствии с учебными планами, вступившими в силу с 2015 года (срок обучения — 5 лет) и программа для учащихся, принятых в школу до 2015 года и продолжающих обучение по старым учебным планам (срок обучения — 7 и 5 лет). Репертуарные списки из семилетней программы можно использовать и при работе по новой общеразвивающей программе.

Поль Таффанель (1844-1908) — французский флейтист, композитор и педагог, воспитавший не одно поколение исполнителей. В соавторстве с учеником и последователем Филиппом Гобером (1879-1941) он создал учебное пособие «Полный метод игры на флейте», частью которого являются «24 прогрессивных этюда», содержащих в себе множество базовых комплексных упражнений на разные виды техники. Настоящий сборник упражнений адресован исполнителям различного уровня профессиональной подготовки: ученикам старших классов детских музыкальных школ, студентам музыкальных училищ и вузов.

Поль Таффанель (1844-1908) — французский флейтист, композитор и педагог, воспитавший не одно поколение исполнителей. В соавторстве с учеником и последователем Филиппом Гобером (1879-1941) он создал учебное пособие «Полный метод игры на флейте», частью которого являются «12 больших виртуозных этюдов», содержащих в себе множество художественно оформленных упражнений на разные виды техники, включая редакцию четырех этюдов Шопена. Настоящий сборник упражнений адресован исполнителям различного уровня профессиональной подготовки: ученикам старших классов детских музыкальных школа, студентам музыкальных училищ и вузов.

Генрих Эрнст Кайзер (1815-1888) — немецкий композитор, музыкант, педагог. Был членом театрального оркестра. Прославился своими упражнениями и этюдами для скрипки. Настоящее издание представляет собой один из самых известных опусов элементарных прогрессивных этюдов. Сборник предназначен учащимся музыкальных учебных заведений струнных отделений, а также всем, кто желает развить свою технику игры на этом инструменте.

Издавна в русском устном народном творчестве встречаются игры, потешки, забавы, сопровождаемые не только движениями рук и пальцев, но и пением. Исследования Института физиологии детей и подростков Академии педагогических наук РФ доказали положительное воздействие тонких движений пальцев рук под музыку на развитие детей. Предлагаемые в данном сборнике музыкальные пальчиковые игры созданы автором в результате большого творческого опыта на отделении раннего эстетического развития детей в Школе искусств г. Горячий Ключ. Сочетание пальчиковой гимнастики с яркими музыкальными образами создает благоприятный эмоциональный фон, учит концентрировать внимание и правильно его распределять, развивает память, чувство ритма и музыкальной звуковысотности, помогает воображать и фантазировать. Настоящий сборник получил сертификат VI Московского открытого конкурса «Традиции и новации в системе музыкально-художественного образования детей. Балакиревский проект». Методическое пособие сопровождается рисунками и рекомендуется музыкальным руководителям школ и детских садов.

Сборник харьковского композитора Т. М. Козловой содержит пьесы для различных исполнительских составов. В числе солирующих инструментов: духовые (валторна, труба, тромбон), струнные (скрипка), ударные (ксилофон, вибрафон). Пьесы предназначены для учеников ДМШ и ДШИ, а также для студентов начальных курсов музыкальных училищ и колледжей.

В сборник фортепианных пьес Виктора Кожухаря вошли опусы из разных циклов композитора — «Пейзажи», «Настроения», «Калейдоскоп», «Прелюдии». Каждая пьеса обладает неповторимым обаянием и богатым образным строем. Большинство из них имеют яркие названия, призванные привлечь интерес юных пианистов («Море в облаках», «Мираж» и др.). Сборник адресован учащимся средних и старших классов музыкальной школы.

Сборник петербургского композитора Натальи Артёмовой включает 25 легких фортепианных пьес: два цикла — «Багатели» и «Дневник маленькой кошки» — и отдельные миниатюры. Эти характерные романтические пьесы, различные по настроению (созерцательные, игривые) и жанрам (вальс, полька, ноктюрн), доступны для самых юных пианистов. Сборник адресован педагогам и ученикам младших и средних классов детских музыкальных школ и детских школ искусств и широкому кругу любителей фортепианной музыки.

«Новый самоучитель игры на синтезаторе» соответствуем всем требованиям, предъявляемым к музыкальным учебным пособиям. Сборник рассчитан на широкое использование как в начальных классах детских музыкальных школ, так и главным образом при самостоятельном обучении детей и подростков самого разного возраста игре на синтезаторе. По своему содержанию «Новый самоучитель игры на синтезаторе» является наиболее полным и в то же время наиболее доходчивым среди целого ряда аналогичных изданий. Важное достоинство «Нового самоучителя» — новизна и современность его учебного музыкального репертуара, плавно переходящего в Приложение, где представлены 30 суперхитов мировой классики и эстрады.

Настоящее пособие направлено на освоение одного из разделов нотной грамоты — группировки длительностей. Упражнения разделены на две главы с учетом различий ритмической группировки в вокальной и инструментальной музыке. Наличие «ключей» — ответов к заданиям — позволяет уточнить правильность решения. Пособие адресовано ученикам старших классов музыкальных школ, студентам музыкальных училищ и всем интересующимся музыкой.