Издание посвящено книжному искусству одного из ярких, многогранных художников второй половины XX века Ильи Трофимовича Богдеско (1923-2010), автора иллюстраций, оформления и дизайна более ста изданных книг. Многие иллюстративные циклы Богдеско стали классикой книгоиздания: это российская и зарубежная художественная литература. В тексте книги прослеживается творческий путь художника — от студенческих работ на графическом факультете Института им. И.Е. Репина до главного дела жизни и последнего труда — иллюстративного цикла к роману Сервантеса «Дон Кихот». Издание будет интересно сегодня не только как творческая биография одного из значительнейших российских художников книги, но и как практический материал для специалистов книжного дела, иллюстраторов и дизайнеров, а также для широкой аудитории любителей искусства.

Издание дает возможность познакомиться с разнообразными жанрами религиозной гравюры, среди которых особое место занимают виды монастырей. Лубочные картинки и академические гравюры, книжные иллюстрации Синодальной типографии — все они прошли духовную цензуру и были дозволены ею к печати и распространению. Вступительная статья составителя каталога Хромова О. Р. дает возможность читателям познакомиться с историей гравюры как особого, тиражного вида изобразительного искусства. Произведения в каталоге расположены в хронологическом порядке и описываются с принятыми в изографии правилами описания тиражной графики. Аннотации и комментарии содержат необходимые сведения для характеристики гравюры (автор оригинала, история создания, характеристика изображения и т. п.). Издание будет интересно как специалистам, так и широкому кругу читателей, интересующимся гравюрой как отдельным видом изобразительного искусства.

В издании Графики Крыма собраны работы и контакты современных художников-графиков Республики Крым.

Эта книга — репринт оригинального издания (Машиностроение, 1986 г.), созданный на основе электронной копии высокого разрешения, которую очистили и обработали вручную, сохранив структуру и орфографию оригинального издания. Редкие, забытые и малоизвестные книги, изданные с петровских времен до наших дней, вновь доступны в виде печатных книг.

Для рисунков Дозорова недостаточно мимолётного взгляда. Каждый из них необходимо внимательно рассматривать, ибо его работы напоминают небезызвестный мультипликационный фильм про пластилиновую ворону. Подобно персонажам мультфильма, которые в считанные секунды у нас на глазах трансформируются в любые предметы, фигуры на рисунках Мирослава осуществляют всяческие метаморфозы, закручивая увлекательнейшие сюжеты. Обычно действие начинает разворачиваться от одного бросающегося в глаза яркого пятна, а дальше, как говорится, только успевай следить за магической линией, образующей сюжет. Особенно Мирослав Дозоров любит оперировать человеческим телом: глаз превращается в рот с высунутым языком, рука расщепляется на несколько ног, женская фигура образует лицо…

Альбом графических рисунков с комментариями автора.

Альбом ранней графики замечательного скульптора П. Н. Шуриги — открытие для специалистов и любителей. Хронология представленных произведений — 1917-1922 гг., позволяет проследить калейдоскопичность и разнообразие сменяемых художественных ориентиров за короткий промежуток времени. П. Шурига прекрасно осведомлена о новейших течениях и поступательно эволюционирует от «модерна» к «конструктивизму». Интрига заключается в том, что это рисунки скульптора, а в них, как правило, особая выразительность и экспрессия. Издание будет интересно всем профессионалам-историкам, искусствоведам, любителям русской культуры ХХ века.

В книге собрано более 350 отечественных рекламных плакатов и афиш конца XIX — начала XX века из коллекции Российской государственной библиотеки, которые представлены в сопровождении старинных фотографий, газетных вырезок и объявлений, а также воспоминаний современников. Книга позволит читателю совершить путешествие в мир печатной рекламы и проникнуться настроениями, которыми жил российский город на рубеже столетий.

Альбом открыток, или художественных карточек, а также гравюр из старинных журналов с наивными и волшебными рождественскими сюжетами создан для досуга в праздничные дни и составлен как настоящая коллекция открыток и иллюстраций конца XIX — начала XX веков, ныне имеющих самостоятельную эстетическую ценность. Особое очарование придает ему сопровождение стихами и прозой дореволюционной России. Открытки содержат поздравительные тексты на английском, французском, немецком и других европейских языках. Наиболее интересные из них переведены специально для издания. Атмосферные фоны, на которых расположены фотографии, созданы на основе тех же фотографий, — так создается особое игровое общее пространство альбома. Открытки даны в натуральном размере.

Ботаническая иллюстрация — популярное направление в искусстве, чья история насчитывает сотни лет. В этом жанре создаются и нежные акварели с ностальгическим налетом винтажности, и современные гиперреалистические картины, и сиюминутные зарисовки, фиксирующие личные наблюдения художника. Эта книга, созданная профессионалами Ассоциации Художников Ботанического Искусства:  — познакомит вас с материалами и техниками ботанического искусства;  — подробно расскажет о его видах;  — поможет выбрать то направление, которое будет интересно именно вам. Мы не стали останавливаться только на традиционных техниках, вроде акварели и карандашей, а также обратились к современным материалам, линерам и полимерной глине, и даже давно забытым приемам, таким как «серебряная игла» и работа на пергаменте. Книга понравится как начинающим художникам, так и профессионалам, решившим попробовать себя в новой стезе.

Книга историка искусства Маркина Ю.П. посвящена одному из лидеров советского художественного авангарда 1960-1980-х годов, скульптору и графику Вадиму Сидуру, чье творчество ввиду жесткого цензурного надзора властей формировалось в условиях самоизоляции в одном из московских подвалов и стало известно на родине только после смерти художника. Темы и стилевые поиски В.Сидура определились обстоятельствами его биографии: тяжелым ранением на фронте в 1943 году, недолгой практикой хирурга-прозектора в военном госпитале и, наконец, осознанным выбором профессии художника с очевидной пацифистской направленностью творчества. Уже с начала 1960-х годов произведения В.Сидура отвечали понятию «сурового стиля» и поражали новаторством форм. С начала 1970-х мастер получил признание за рубежом, особенно в ФРГ (около 20 выставок и установка антивоенных памятников в Касселе, Дюссельдорфе, Западном Берлине и других городах Германии по его проектам). Творчество В.Сидура отличалось также многогранностью. Он оставил обширное графическое наследство и немало преуспел как поэт и прозаик (роман «Миф» 1974), а также актер и кинематографист (поэтико-документальный фильм о себе и своем Подвале, 1974). Книгу завершают «Приложения», тексты жены художника Ю.Нельской-Сидур, писателя М.Харитонова и философа Е.Барабанова, посвященные творчеству В.Сидура. Издание будет интересно специалистам, а также широкому кругу читателей.